Lahir dengan darah seniman, Haris Rashid memulai perjalanannya di usia muda, dan didorong oleh ibunya yang pada saat itu adalah guru seni di sekolahnya. Sejak memperoleh gelar diploma ilustrasi dari The One Academy, Haris terus mengembangkan bahasa visualnya, tidak hanya bereksperimen dengan berbagai media, tapi juga dalam membangun dan bekerja sama dengan Studio Mekar. Karyanya saat ini yang berkisar pada gagasan kekejaman manusia, menampilkan hewan liar dan terancam punah yang menunjukkan karakteristik manusia. Karyanya dengan demikian mendorong publik untuk bertanya-tanya, ‘apakah ada lebih banyak kemanusiaan yang dapat ditemukan dalam hewan daripada umat manusia itu sendiri?’

Karya Seni Haris Rashid Menimbulkan Pertanyaan, “Apakah Ada Kemanusiaan yang Tersisa?”

The Final Form 2016 (244x122cm), beragam media di atas panel kayu.

Anda sekarang 28 tahun, lahir di provinsi Kedah (Malaysia), dibesarkan di Damansara dan Anda sebenarnya mulai melukis dan menggambar sejak usia muda. Anda bahkan menggunakan kopi untuk melukis potret dan lanskap, yang agak tidak biasa. Ceritakan tentang langkah pertama Anda sebagai seniman?

Sedikit banyaknya ada pengaruh ibu saya, yang merupakan seorang guru seni. Saya dihadapkan pada seni sejak usia yang sangat muda, tetapi saya tidak pernah berpikir untuk menjadi seorang seniman. Saya masih memikirkan karier yang lebih konvensional karena saya melihat secara langsung betapa menantangnya menjadi seniman dan saya ingin diri saya stabil.

Pray I 2017, 90x60cm, Akrilik di atas kanvas 2017.

Apakah pola bunga dan hewan yang biasa digunakan pada kain tekstil memengaruhi seni Anda?

Saya selalu terinspirasi oleh pola bunga dan hewan, ada hubungan dengan alam yang menurut saya sangat menarik. Saat mempelajari ilustrasi, saya tertarik pada gerakan seni seperti art nouveau, pelukis impresionis dan lukisan kuno dari Mesir, China, dan Turki, serta menggabungkannya dengan  kontemporer.

Sun bear 2015, beragam media di atas kayu

Anda memiliki daya tarik yang dalam terhadap hewan dan satwa liar. Karya seni terbaru Anda mewujudkan gagasan tentang hewan yang menunjukkan karakteristik manusia. Anda benar-benar menciptakan konsep “Humanimals”. Pesan apa yang ingin Anda sampaikan di sana?

Seri “Humanimal” sebenarnya dibuat pada 2016. Saat itu, Humanimal merupakan eksplorasi akan persamaan atau perbedaan. Saya menggunakan hewan sebagai metafora dari kondisi manusia. Hewan bertindak berdasarkan naluri, sementara manusia bisa dikaburkan oleh ekspektasi dan politik. Saya tertarik pada alam karena ini adalah bentuk yang paling murni.

Bertahun-tahun berlalu, karya-karya saya telah berkembang menjadi alam dan bentuk manusia. Saya terus-menerus menggunakan metafora dan simbolisme dalam karya saya untuk menyampaikan narasi saya sendiri yang mencakup penemuan diri, spiritualitas, dan budaya Malaysia.

Mural 2019 di Toppen Shopping Centre, Johor, Malaysia.

Dalam membuat karya seni, Anda bereksperimen dengan berbagai media: seperti kanvas, kayu, kertas bertekstur, dan bahkan plastik. Bagaimana proses pemilihan Anda saat membuat karya seni?

Ya, saya suka bereksperimen dengan berbagai bahan dalam karya-karya saya. Biasanya media akan ditentukan setelah saya menemukan konsep dan tampilan yang ingin saya capai. Saya selalu menemukan cara baru untuk membuat karya seni agar saya tetap seperti yang saya bayangkan.

Pakai Buang 2019 Watercolor, pensil warna dan plastik di atas kertas.

Apakah ada seniman Pop Art saat ini atau di masa lampau yang memengaruhi Anda?

Saya melihat diri saya sebagai seniman surealis pop. Saya dipengaruhi oleh seniman seperti Frida Kahlo dan Guztav Klimt. Saya juga dipengaruhi oleh seniman masa kini seperti James Jean, Mar Ryden dan Andre Salgado.

Coffee Art live painting di Le Meridien, Kuala Lumpur

Bagaimana Anda melihat dunia seni saat ini di Malaysia? Seberapa penting ruang yang diberikan kepada seniman dalam masyarakat Malaysia modern?

Dunia seni Malaysia menurut saya meningkat dengan semakin banyak bakat dan pameran baru yang muncul. Meskipun jalan kita masih panjang, untuk memiliki lebih banyak orang yang sadar akan seni di Malaysia, saya punya harapan besar untuk masa depan. Sangatlah penting untuk memberi lebih banyak ruang dan kesempatan bagi dunia seni di Malaysia, dan menyebarkannya ke lebih banyak daerah pedesaan, serta membuatnya dapat diakses oleh publik.

Evolution series, panel kayu, beragam media. 2019, Pameran Bersama di Badai Art Studio Yogyakarta, Indonesia bersama Artemis Art Gallery.

Anda telah memiliki hubungan yang erat dengan Galeri Seni Artemis sejak langkah pertama Anda sebagai seniman. Seberapa penting galeri dalam perkembangan dan promosi Anda?

Awalnya saya memulai dengan membuka bazar dan stan yang menjual karya seni dan cetakan saya selama 3 tahun. Kemudian saya memulai pameran tunggal pertama saya dengan Galeri Seni Artemis pada tahun 2015. Ya, itu telah sangat membantu saya untuk membuka jalan saya sebagai seniman. Buat saya, yang termasuk seniman yang tidak mempelajari Seni Rupa, Galeri Seni Artemis telah membantu saya melakukan pameran di luar negeri, dan membuka mata saya terhadap berbagai kemungkinan.

Haris Rashid 2019, pensil warna Nocturnal, dan akrilik di atas kertas.

Ceritakan lebih lanjut tentang tujuan dan misi Studio Mekar (Artist Collective) yang Anda dirikan?

Studio Mekar saya dirikan awalnya untuk mengadakan pameran kelompok. Ini kemudian berkembang menjadi platform untuk membantu seniman yang akan datang tanpa memandang usia dan pengalaman, memberi mereka kesempatan untuk memamerkan karya dan bertemu orang-orang yang berpikiran sama. Studio ini kemudian juga digunakan untuk menjadi ruang membahas tentang perjalanan dan perjuangan kita sebagai sistem pendukung untuk menavigasi melalui kancah seni. Kolektif itu sendiri adalah organik dan berbasis proyek. Saya selalu terbuka untuk proposal dan ide kolaborasi. Penting bagi saya agar seniman saling mendukung satu sama lain.

Details of Art installation berjudul “Nature?” 2019 Young Contemporaries(BMS) di Balai Seni Visual Negara.

Lima kata yang paling menggambarkan seni Anda?

Warna-warni, simbolis, alam, bunga, liar.

Di kota mana kami dapat melihat pameran tunggal Anda berikutnya?

Saya akan mengadakan pameran tunggal saya berikutnya November mendatang di Galeri Seni Zhan, Jaya One, Petaling Jaya.

Di mana kami dapat melihat beberapa karya Anda secara online, dan apakah karya tersebut dijual?

Ya, beberapa karya dijual melalui situs atau melalui Instagram.

Haris Rashid, Survive 2018, 80x80cm, akrilik di atas kanvas.

Jika Anda dapat menyebut satu mentor yang menginspirasi Anda dalam hidup dan jalan Anda sebagai seorang seniman, siapakah dia?

Sejujurnya saya tidak bisa menyebut satu individu yang konstan, tetapi saya selalu dikelilingi tokoh-tokoh kuat dan seniman yang menginspirasi, di mana kami menginspirasi dan mendorong satu sama lain. Mentor saya adalah kolektif.

—

Haris Rashid bisa dihubungi melalui Email @ [email protected] atau melalui situsnya.